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Pourquoi y a-t-il autant de pop à Rock in Rio? | 45S

Il n’y avait pas encore de confirmation officielle, mais presque. La pop star Justin Bieber fera partie de Rock In Rio en 2021. L’information est venue du célèbre journaliste brésilien José Norberto Flesch, qui assure que l’événement aura la présence de l’interprète canadien.

Selon les médias brésiliens, comme la chaîne O Globo, Iron Maiden serait également à l’honneur et ils viendraient partager l’affiche avec «Biebs» dans l’événement si célèbre du rock, du heavy metal, de la pop et autres genres. D’autres genres?

Oui. Ce n’est pas nouveau que la pop prend de plus en plus de place dans la programmation des festivals nés au Brésil et même si maintenant elle ne devrait surprendre personne, de nombreux fans de rock – même aujourd’hui – ont tendance à prendre la musique très au sérieux. balise rock au nom du méga événement.

Comment la pop reléguait le rock dans un méga-concert qui porte le genre à son nom et comment ce changement s’est produit dans l’un des plus grands événements musicaux au monde. Voyons voir:

Rock in Rio: un repère sur le continent

L’histoire commence au Brésil, un jeune publiciste prometteur nommé Roberto Medina voulait être une rock star depuis son enfance, et plusieurs ont décrit son rêve comme tiré par les cheveux: organiser le plus grand événement musical de l’histoire de Rio de Janeiro.

«J’ai rêvé une fois de 1,050 million de personnes ensemble, donc ce n’est pas seulement un projet musical, mais un mouvement national. C’est un grand défi, mais heureusement tout s’est bien passé », a déclaré Medina, pleine de joie et satisfaite de ce qui a été réalisé.

Il était difficile de persuader des artistes de venir à Rio de Janeiro à cette époque, car c’était la première fois que l’Amérique du Sud organisait un événement de cette ampleur.

Roberto Medina et le travail pour faire du Rock in Rio une réalité

Queen lors de sa visite en Argentine avec le footballeur Diego Maradona en 1981

Rock découvre … l’Amérique du Sud

C’était le premier méga-concert auquel l’Amérique du Sud pouvait assister. Au milieu des années quatre-vingt, cette partie du continent n’était toujours pas aussi visitée par les grands artistes de l’époque, à l’exception de Queen (1981) et Van Halen (1983) qui se produisirent au Brésil et en Argentine.

L’événement a été présenté avec toutes les lumières (aujourd’hui une déclaration de principes): être le spectacle musical maximum, non pas du Brésil, mais du monde. Et avec quelques calculs simples, c’est vrai: depuis ses débuts, il a été réalisé pendant sept jours individuels avec un seul jour de billets disponibles, soit une capacité de 100000 personnes multipliée par sept jours: 700000 contre 200000 en Glastonbury tout au long du week-end c’est fait.

Line-up pour apparaître à la Cidade do Rock en 1985

Les fans les plus fervents et les plus expérimentés de cet événement, qui rassemble des millions d’adeptes à toutes ses dates, se souviennent de la première et emblématique grande présentation de l’événement en 1985 qui a amené Queen, Rod Stewart, AC / DC, Ozzy Osbourne, entre autres.

Plus de 30 ans plus tard, compte tenu de la composition actuelle des groupes et de leur nom historique, certains fans s’interrogent aujourd’hui sur le moment où la pop a pris le dessus. s’aligner que Rock in Rio présente chaque année Bien que le rock ait toujours été présent avec ses hauts et ses bas, un genre qui a toujours fait partie de son essence – parfois subtilement – est la musique pop. Mais… Quand a-t-il commencé à devenir ce que certains appelaient Pop in Rio?

Queen à leur performance Rock in Rio en 1985

Les pionniers: NSYNC et Britney Spears

La boyband North American, dirigé par Justin Timberlake, a été le premier groupe pop à faire son apparition à Rock in Rio, qui à l’époque était l’un des groupes qui a attiré le plus d’attention aux États-Unis et dans le monde après son émergence sur la scène pop en 1997. Pour cette raison, Roberto Medina a également commencé à parier sur cet élément du marché de la musique.

C’était dans la troisième édition de Rock In Rio (2001) lorsque les interprètes de «I Want You Back» ont partagé des dates avec Sting, Iron Maiden, Guns N ‘Roses et Red Hot Chili Peppers.

Ce n’était pas seulement là, mais Britney Spears l’a également rejoint. La princesse de la pop a été considérée dès l’âge de 15 ans, la révélation de la musique américaine et à qui on attribue la résurgence de la pop adolescente. Déjà avec les succès mondiaux de « Baby One More Time » et « Oops … I Did It Again », je n’avais pas de meilleure lettre de motivation pour être appelé à l’événement musical.

Les deux artistes ont représenté le boom de la pop anglo-saxonne et en plus, Justin Timberlake et Britney entretenaient alors une relation sentimentale, ce qui représentait un plus grand intérêt à rejoindre leurs performances dans Rock in Rio.

NSYNC sur scène

Une plus grande présence pop

Déjà en 2016, la pop piétinait dans le s’aligner date à ce jour. S’il est vrai que le rock n’a jamais cessé d’être présent, les reprises de l’événement ont été monopolisées par des artistes tels que Shakira, Katy Perry, Maroon 5 et Coldplay. La pop ayant déjà occupé le devant de la scène dans l’événement et les scènes. Les principes essentiels du festival étaient plus clairs: présenter de plus en plus d’artistes de musique populaire, quel que soit le genre. Le plus grand spectacle musical.

Rock in Rio porte la dénomination dans le nom, mais pas pour cette raison, il est lié au genre. Même si, en général, penser à lui renvoie aux guitares déformées et aux tambours stridents, aux performances inoubliables de Queen, AC / DC ou Ozzy Osbourne, et même, celle qui se déroule à Rock City. Non, le festival visait toujours plus haut.

Dès le début, la musique pop fait également partie intégrante de ses affiches. Bien que cela ait commencé avec NSYNC et Britney Spears, ces dernières années, Beyoncé, Rihanna, Katy Perry, Shakira, Black Eyed Peas et divers artistes de Rio tels que Anitta sont également décédés.

Lisbonne et Madrid, avec des éclairs de pop

Suite au grand succès, Roberto Medina a décidé d’emmener ce grand festival de musique en Europe en 2004. Précisément dans la capitale du Portugal, Lisbonne. C’est ici qu’il a créé l’événement populaire sous le même nom, cette action étant alors très controversée, compte tenu du nouvel emplacement.

À ses débuts sur le Vieux Continent, le spectacle présentait Paul McCartney, Foo Fighters, Sting et Metallica comme artistes principaux. Le quota de pop a été mis par Britney Spears et les Black Eyed Peas.

Beaucoup plus de présence dans la nouvelle décennie

En 2010, il était impossible de penser à Rock in Rio sans pop. Ayant également atterri à Madrid, l’édition espagnole de l’événement comprenait Shakira, Miley Cyrus et Rihanna.

En 2014, Rock in Rio a accueilli Ed Sheeran, Lorde et Justin Timberlake, maintenant en tant qu’artiste solo après leur passage avec NSYNC une décennie plus tôt. En 2016, Maroon 5 et Charlie Puth ont participé, en plus Ariana Grande rejoindrait, mais a finalement annulé sa participation. Deux ans plus tard, Bruno Mars, Demi Lovato, Katy Perry et Jessie J ont rejoint la vaste liste d’artistes pop de l’événement.

Bien que Rock in Rio ait cessé d’être joué à l’endroit d’origine pendant un temps considérable en raison de sa réception en Europe, il ne s’est jamais écarté de ses origines. À son retour à Rio, l’événement avait déjà un grill qui comprenait du rock, du rap, de la pop et même de l’EDM.

De retour au Brésil, en 2017, Fergie, Shawn Mendes et 5 Seconds of Summer se sont produits, et l’année suivante, Drake, Ellie Goulding, Bebe Rexha, Alok, Panic at the Disco, P! Nk, entre autres.

De cette manière, ce qui était au départ un souhait: « être le spectacle musical maximum, non pas du Brésil, mais du monde », c’est devenu une déclaration de principes. Et est-ce que Rock in Rio est né avec cette idée. Un événement gigantesque dédié à la musique, jamais exclusivement au rock. Bien que ce fût le germe de sa gestation, c’était aussi le support logique de la première édition étant donné sa popularité ces années-là. Mais le festival n’a jamais épousé le genre.

Rock in Rio est le concept du rock élargi au-delà du genre et de quelques guitares, basses et batterie en 4/4. C’est aussi la spectaculaire, l’irrévérence, la transformation constante, son impact social, les stars et les divos, le grand attirail, les performances scandaleuses sur scène, l’expérience du festival, le merchandising et plus encore.

Au-delà du nom, ce n’est pas différent de Lollapalooza, Glastonbury, Coachella et un certain nombre de festivals qui sont passés par le même processus. Le même concept qui considère aujourd’hui AC / DC, Maroon 5 et Post Malone comme des expressions différentes de la même essence: Stars du rock. Et sous cette prémisse, Rock in Rio est naturellement un festival de rock star.

Texte d’André Pinedo

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